Stille finden, in einer fragmentierten Welt
Die Welt macht ihr manchmal Angst. Die spanische Künstlerin, Itziar Barrios, weiss, aber auch, da...
Interview Gottlieb Holzer
Film, Fotografie Marti Yagües Gomà
Die Maske ist ein wiederkehrendes Motiv in der Pre-Launch Kampagne für dein neues Label. Was bedeutet sie für dich?
Die Maske könnte jeder sein. Laut WHO* leben über 1 Milliarde Menschen weltweit mit mentalen Herausforderungen wie Angststörungen oder Depressionen – die meisten davon in Städten.
Wir sind umgeben von Druck, Lärm und Erwartungen. Die Maske gibt Menschen eine Stimme, ohne Sichtbarkeit zu verlangen.
Sie sagt: Du kannst sprechen, ohne dein Gesicht zu zeigen. Du kannst teilen und anonym bleiben. Sed & Zia ist nicht nur eine Modemarke – wir sprechen über Themen, die nicht oberflächlich sind: Mentale Gesundheit, urbaner Stress, das Finden von Stille, aber selbstverständlich auch Kreativität und Themen die zur Inspiration anregen sollen.
Ich trage die Maske jetzt selbst, weil die Botschaft wichtiger ist als ich. Vielleicht zeige ich irgendwann mein Gesicht. Aber jetzt geht es nicht um mich.
"Silence the Noise" – woher kommt dieses Konzept?
Vom Beobachten, wie viel Energie wir für Bestätigung verschwenden. Wir kündigen Pläne an, bevor sie Wurzeln haben. Wir suchen Zustimmung, bevor wir überhaupt wissen, was wir wollen.
Silence the Noise bedeutet: leise bewegen, mit Disziplin aufbauen und die Arbeit für sich sprechen lassen.
Samen wachsen am besten im Dunkeln, nicht unter ständiger Beobachtung.
Wie verbindet sich diese Philosophie mit Sed & Zia als Marke?
Wir folgen keinen Trends. Wir jagen keinem Hype hinterher. Wir veröffentlichen Kollektionen, wenn sie bereit sind – nicht weil eine Saison es verlangt. Jedes Stück wird auf Bestellung gefertigt, das heißt, wir produzieren nur, was gebraucht wird. Kein Lärm. Keine Verschwendung.
Warum nachhaltige Mode? Warum ist das wichtig für dich?
Weil Fast Fashion die lauteste Industrie überhaupt ist. Ständige Drops, ständiger Konsum, ständiger Lärm. Nachhaltige Mode ist das Gegenteil – sie ist leise, bewusst, gemacht um lange getragen zu werden. Es geht um Qualität statt Quantität, und diese Entscheidung muss nicht schreien.
Du arbeitest mit Künstlern für jede Kollektion zusammen. Warum?
Künstler verstehen, dass Kreation Zeit braucht. Itziar Barrios hat ihre Arbeit für "Silence the Noise" nicht überstürzt – sie hat entwickelt und Prototypen gedraftet, bis es sich richtig anfühlte. Diese Energie will ich in jeder Kollektion. Nicht massenproduziert. Nicht algorithmusgesteuert, keine billige KI Kunst, obwohl es mittlerweile auch in diesem Bereich sehr tolle Sachen gibt.
Wer sollte Sed & Zia tragen?
Menschen, die wissen, wofür sie stehen. Menschen, die keine Bestätigung brauchen, um ihr Leben aufzubauen. Menschen, die verstehen, dass nicht alles geteilt, angekündigt oder erklärt werden muss. Wenn du leise bewegst und mit Disziplin aufbaust, ist das für dich.
*Quelle: WHO-Statistik:World Health Organization (2025). World Mental Health Today & Mental Health Atlas 2024. Mehr als 1 Milliarde Menschen weltweit leben mit mentalen Gesundheitsstörungen, wobei Angststörungen und Depressionen am
häufigsten auftreten.
Was sollen Menschen fühlen, wenn sie ein Sed & Zia Stück tragen?
Ich möchte natürlich, dass sie sich gut fühlen darin, dass sie Freude haben und sie die Teile sehr sehr lange tragen können.
Letzter Gedanke – was kommt als Nächstes für Sed & Zia?
Wir bauen weiter. Leise. Die nächste Kollektion formt sich bereits, aber sie ist noch nicht bereit. Und das ist okay. Zuerst wollen wir sehen, wie die Leute auf unsere Mode reagieren, was für Musik sie dazu hören, welche LIteratur sie inspiriert. Wir wollen im Moment leben, achtsam, denn wenn du bereits an morgen denkst, dann lebst du nicht im Jetzt.
Momentan bist du in deinem Heimatort in Alcalá la Real, wo du geboren wurdest. Du bist weggegangen, gereist, hast dir woanders ein Leben aufgebaut – und doch kommst du zurück. Was bedeutet dieser Ort für dich jetzt als Erwachsene, was er nicht bedeutete, als du jung warst? Und wenn dich in Holland jemand fragt, woher du kommst, was sagst du?
Alcalá ist das, was mich daran erinnert, wer ich bin. Es erdet mich und zeigt mir den Weg, den ich manchmal mit meinen eigenen Schritten verwische.
Holland hingegen erlaubt es mir zu träumen. Es bietet Alternativen und erweitert meinen Horizont. Der kulturelle Unterschied ist immens, und obwohl es manchmal schwierig sein kann, sich zurechtzufinden, habe ich das Gefühl, dass ich durch diese Kontraste persönlich wachse.
Holland hat mich auf die bestmögliche Weise aufgenommen, und ich habe das Gefühl, dass es immer ein offenes Kapitel in meinem Leben sein wird. Aber Spanien: das bin ich. Und auch wenn es viele Dinge gibt, die mir nicht gefallen oder mit denen ich mich nicht identifiziere, ist es der Ort, für den ich mich einsetzen möchte, um ihn zu verbessern und ihm alles zu geben, was ich habe.
Bring mich für einen Moment zurück in die Kindheit. Erinnerst du dich an die erste Geschichte, die bei dir geblieben ist? Die sich anfühlte, als würde sie direkt zu dir sprechen? Wovon hast du als Kind geträumt – nicht im wörtlichen Sinne, sondern was hast du dir vorgestellt, wie dein Leben sein würde?
Die erste Geschichte, an die ich mich in meinem Leben erinnern kann, ist Das Dschungelbuch, speziell die Disney-Version. Aus der Distanz sehe ich jetzt, warum sie einen so tiefen Eindruck bei mir hinterlassen hat, auch wenn sie vielleicht nicht die allererste war, der ich begegnet bin. Ihre Verbindung zur Musik, ein weiterer grundlegender Pfeiler meines Lebens – und zur Natur, resonierte direkt mit meinem Innersten.
Ich war keine große Träumerin. Es ist merkwürdig, denn rückblickend denke ich, dass ich mich mehr auf das ‚Jetzt' konzentriert habe – darauf, Zeit allein zu verbringen, Dinge aus recycelten Objekten zu erschaffen oder in imaginären Welten in den Schubladen meines Zuhauses zu spielen. Meine Träume existierten in der Gegenwart und ich habe immer versucht, sie zum Leben zu erwecken. Ich erinnere mich, dass ich Tierärztin werden wollte.